Pobyt mimo domov zostřil můj smysl pro to, na čem skutečně záleží – drobné, ukotvující věci, které dávají místu pocit, že je obývané a milované. Tyto detaily nabývají na významu, možná větším, než by si striktně zasloužily: kamna na dřevo, Radio 4 a především zahrada. Každý centimetr mé skromné londýnské terasy orientované na severovýchod musí pracovat naplno.
K zahradničení jsem se dostala během covidu a zpočátku jsem se omezila na bílé květy – částečně proto, aby byl úkol zvládnutelný, částečně proto, že zdrženlivost je mi blízká. Jako tkadlena jsem přirozeně přitahována ke struktuře – spíše k italskému řádu než k uvolněnosti anglické venkovské zahrady – a potěšení mi přináší plánování vertikálních i horizontálních prvků, přičemž texturu zvažuji stejně pečlivě jako tvar. Architektonické koule okrasných česneků se zvedají nad mořem krásenek; jemné agapanty prorážejí kopce hortenzií na pozadí voňavého popínavého jasmínu. Zjišťování, co těmto rostlinám vyhovuje a co ne, probíhá metodou pokus–omyl: přesouvám je, pozorně sleduji a čekám, co se ujme a co tiše zanikne.
Paralely s textilní tvorbou jsou zřejmé. Zahradničení, stejně jako tkaní, vyžaduje trpělivost a předvídavost, ochotu začít znovu a přijmout nečekané. Plány se vytvářejí, systémy se nastavují, ale konečný výsledek vždy obsahuje prvek překvapení.
Fascinace textilních tvůrců rostlinami samozřejmě není nic nového. Po staletí květiny poskytovaly jak námět, tak materiál: od květinových ozdob Marie-Jeanne „Rose“ Bertin pro Marii Antoinettu přes využití rostlin jako barviv a dekorací až po nesčetné způsoby, jak se okvětní lístky, stonky a listy promítly do nití. I mimo textil se květinové formy objevují na stuhách, v tisku i v malbě a jejich podoby jsou neustále znovu interpretovány.
V tomto čísle zkoumáme trvalý vztah mezi textilem a botanickým světem. Navštívíme zahradu textilního designéra Jacka Lenora Larsena v Southamptonu, formovanou japonskými představami o rovnováze a zdrženlivosti, a setkáme se s jemnými papírovými květinami japonské umělkyně Fumi Imamury. Květiny se objevují jako oblíbený motiv výšivky ve sbírce Lanta Millingtona Syngea, darované Ulsterskému muzeu, zatímco na Korsice se komunita žen schází, aby prostřednictvím stehu oslavovala flóru a faunu svého ostrova.
Jinde se návrháři haute couture inspirují botanickými motivy v pařížském Palais Galliera; vintage ubrusy dostávají nový život v podobě košil s nápadem u Christiny Garcii; a Aneeth Arora nabízí bujarou poctu látce Tana Lawn, stálici značky Liberty of London. Napříč těmito různorodými přístupy zůstávají rostliny zdrojem struktury i svobody, disciplíny i hojnosti – podobně jako zahrada sama.
